关于如何和“民间高人”合作的这件事。
一行人开始了讨论。
刘教授脑子里一直回荡着李景霖的各种话语。
真的。
这些话，换个人说，刘教授那真是理都懒得理。
可这是李景霖说的。
这踏马可就必须认真聊一聊了嗷！
“说实在的，能不能转正，这个真的无所谓的。”
李景霖开始说了起来。
“我们要考虑的并不是转正的问题，而是民间艺术家，手艺人们的吃饭问题！”
“吃饭，吃饱饭，这才是主要的，至于考核待遇问题，转正不转正的问题.这些优化还是需要时间的，毕竟，牵一发动全身。”
众人点了点头。
到了这个层次，需要考虑的问题太多。
很多看似好解决的问题，其实并不好解决。
只要有不断的良性推动，就可以了。
近些年来，对院团内部的改制是十分频繁的，也属于是为了顺应新时代而不断的试错中。
不能急，而且，也没必要去急。
“现如今，想让老传统焕发新生机，需要靠我们这些人的大力推广，以及各种文创活动。”
“而吃饭问题，则是要开辟新的平台，也就是网络化！”
“网络化？”
听到这个词。
众人原本期待的目光顿时黯淡了下去。
戏曲网络化？
对这，这些教授们根本不报希望。
毕竟
潜意识之中，还是有着一些理解上的刻板印象。
比方说.【年轻人根本不喜欢这些传统艺术】【传统艺术较难欣赏较难推广】之类的刻板想法。
“我觉得还是需要从内容上进行改变，但这改变其实很困难.”
何教授皱起了眉。
但听了何教授的这句话。
李景霖却忍不住哈哈一笑。
“哈哈，各位，不用这么委婉的。”
其实，这些老教授们的想法。
李景霖自然是知道一二的。
无非就是觉得由于流行文化的冲击，导致“年轻人不喜欢戏曲”。
“其实，还真不是因为流行文化，现代的社会节奏，导致年轻人不喜欢戏曲。”
李景霖摇了摇头。
“而是因为他们根本不知道在哪里能听到戏曲，他们需要的只是一个契机或是载体。”
“在互联网上，什么都有，无论是什么冷门艺术，都有喜欢它的群众，无非是大众小众的问题。”
“戏曲的确式微，但真不至于一点饭吃着都难，只是没有进行新的市场挖掘罢了。”
“多么爆火，不敢说，但起码有点热度，绝对没问题的。”
说到这里。
李景霖忍不住微微一笑。
“不只是戏曲啊，还有民歌，民间演出，各式各样的奇葩乐器，完全可以通过网络直播的方式，去获取一部分的收益与流量。”
“尤其是短视频，手机平台的直播，更有便捷性，据我所知，现在已经有盯上了非遗艺术这一块蛋糕，开始签约入场了。”
“至于整活方式，也可以很高大上啊，比如一句戏曲，演员用京腔，越剧，流行唱腔等不同的腔调唱法做一些变化和对比，或是将戏曲背后的一些文化元素符号，如妆容，服饰，变装娱乐。”
“将传统戏曲文化内容，与娱乐式的内容分割，但又相互结合，衬托，大力创新，大力娱乐的同时，也完全可以运用一部分的时间，严肃化，避免过度的迎合流量与市场。”
一句又一句的话。
顿时让几位教授感到发懵。
可是，还是有些感到迟疑。
何教授皱了皱眉。
忍不住问了起来。
“.这样能行么？”
“怎么不行。”
李景霖撇了撇嘴。
“线下演出不仅难找，人也少，剧场顶多就是200人到2000人，门票还卖不出去，而如果你在网上积累了足够的关注量，全国14亿人呢，搞个十万百万喜欢听戏的观众是真不难。”
“一场网络演出的观众在线数字，线下怎么可能达的到？！哪怕只靠广告费，那都够恰了吧。”
这一张又一张的大饼。
属实是让几位教授一愣一愣的。
可是，仔细一思考。
虽然感觉多少有点离谱，但还真很有道理。
网络平台，最大的用处，其实是“样本放大”！
的确。
像是戏曲，非遗艺术，这个山歌那个民歌，这个舞蹈那个敲锣的。
确实很冷门。
但这个冷门是怎么来的呢？
不是“年轻人”不喜欢。
而是“年轻人”压根不知道有这玩意，知道有的，也没啥具体概念，喜欢的，也不知道去哪能听。
就算你再冷门的传统文化。
一百个人里，只有一两个喜欢。
那么，在线下，这自然无法推广，那一两个喜欢的，也完全没有条件去欣赏。
放到网络那就不一样了。
是，你这留存率只有百分之1，甚至千分之1。
可是，就目前统计而言，华夏大地14亿人口中，互联网普及率在70+，网民规模都特么快破10亿大关了。
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